実践課題:ロゴデザイン
実践課題:ロゴデザイン
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実践課題:ロゴデザイン

この教材では、ロゴデザインの基礎知識から実践的な制作プロセスまで学びます。
実際のクライアントワークを想定し、ブリーフの読み解き方からコンセプト立案、制作、プレゼンテーションまでの一連の流れを体験していきましょう。

【1-1】ロゴデザインの基礎知識

目安の学習時間:30分

ロゴの種類と特徴(ワードマーク、シンボルマーク、コンビネーションマーク)

ロゴデザインは、ブランドの顔とも言える重要な要素です。まずは基本的なロゴの種類と特徴を理解しましょう。
ロゴは大きく分けて4つの種類があります:
  1. ワードマーク(文字のみのロゴ)
    • 企業・ブランド名を文字だけで表現したロゴです
    • 例:Google、Coca-Cola、FedEx
    • 特徴:シンプルで覚えやすい、タイポグラフィの力が重要
  2. シンボルマーク(図形のみのロゴ)
    • 図形や抽象的なデザインで表現したロゴです
    • 例:Appleのリンゴマーク、NIKEのスウッシュ、三菱のスリーダイヤなど
    • 特徴:言語の壁を超えて伝わる、印象に残りやすい
  3. コンビネーションマーク(文字と図形の組み合わせ)
    • ワードマークとシンボルマークを組み合わせたロゴです
    • 例:YouTube(赤色の再生ボタン+ブランド名)、amazon(オレンジ色の矢印+ブランド名)、メルカリ(赤いギフトボックス+ブランド名)
    • 特徴:多様な使い方ができる柔軟性がある、認知度を高めやすい
  4. レターマーク(ブランド名の頭文字)
    • ブランド名の頭文字などを図案化したタイプのロゴです
    • 例:マクドナルドの「M」、IBM、H&Mなど
    • 特徴:視認性が高く、認知・記憶されやすい。ブランド名が長い企業にも向いている。
 (26276)

ロゴタイプの選択は、ブランドの性質やターゲット層、使用場面によって変わってきます。例えば、グローバル展開を考えるなら言語に依存しないシンボルマークが有利な場面もあります。

優れたロゴデザインの5つの原則

次に、優れたロゴデザインの5つの原則について学びましょう。
  1. シンプルであること
    • 複雑なデザインは覚えられず、縮小時に判別しづらくなります
    • 不要な要素を削ぎ落とし、本質的なメッセージだけを残しましょう
  2. 記憶に残ること
    • 一目見ただけで覚えられるデザインが理想的です
    • 独自性があり、競合と明確に区別できることが重要です
  3. 汎用性があること
    • 様々な媒体(名刺、看板、ウェブサイト、商品パッケージなど)で使えるロゴが理想的です
    • サイズ変更や白黒変換をしても品質が保たれることが大切です
  4. 適切であること
    • ターゲット層やブランドの価値観に合ったデザインであるべきです
    • 例えば、子供向け商品に硬い印象のフォントは不適切かもしれません
  5. 永続性があること
    • 流行に左右されず、長期間使えるデザインが理想的です
    • 短期的なトレンドに飛びつくのではなく、時代を超えて通用する普遍的な要素を取り入れましょう
これらの原則を念頭に置きながらデザインすることで、クライアントに長く愛されるロゴを作ることができます。

ロゴデザインの現在のトレンド

ロゴデザインのトレンドは常に変化していますが、現在の主要なトレンドを把握しておくことも大切です。
最近のロゴデザインのトレンドには以下のようなものがあります:
  1. ミニマリズムの継続的な人気
    • 余分な装飾を排除し、シンプルで洗練された形状が好まれています
    • 例:Airbnb、Uber、Instagramのリブランディング
 (26281)

  1. レスポンシブロゴ
    • 様々な画面サイズに適応するよう、複数のバージョンを持つロゴ
    • 大きく表示する場合と小さく表示する場合で細部の違いを持つことがあります
    • 例:ハイネケン、ウォルトディズニー、ハインツ
  1. ジオメトリック(幾何学的)デザイン
    • 基本的な幾何学形状を用いたクリーンでモダンなデザイン
    • 円、三角形、四角形などの組み合わせが多用されています
    • 例:マイクロソフト
 (26298)

  1. レトロやビンテージの要素
    • 懐かしさを感じさせるデザイン要素の再評価
    • 特に90年代スタイルの復活が見られます
    • 例:MTV、ハードロックカフェ、中川政七商店
 (26300)

  1. 動きのあるロゴ(モーションロゴ)
    • デジタルメディア向けに動きを取り入れたロゴデザイン
    • 静止画でも動きを感じさせる錯覚効果を用いたデザインも
これらのトレンドを知ることは大切ですが、トレンドを追いかけるだけでなく、クライアントのニーズや市場での差別化を第一に考えることが重要です。
トレンドは参考程度に留め、ブランドの本質を表現することを優先しましょう。

確認問題とまとめ

ここで学んだ内容を確認していきましょう。
確認問題
  1. 文字のみで構成されるロゴタイプは何と呼ばれますか?
  2. 優れたロゴデザインの原則として、「様々な媒体で使えること」を表す言葉は何ですか?
  3. 現在のロゴデザインのトレンドとして、基本的な形状を用いたクリーンでモダンなデザインを何と呼びますか?
答え
  1. ワードマーク
  2. 汎用性
  3. ジオメトリック(幾何学的)デザイン
まとめ
  • このセクションでは、ロゴデザインの基礎知識について学びました。
  • 次のセクションでは、ロゴデザインのブリーフとリサーチを学びます。

【1-2】ロゴデザインのブリーフとリサーチ

目安の学習時間:30分

クライアントブリーフの読み解き方

クライアントからの依頼(ブリーフ)を正確に理解することは、成功するロゴデザインの第一歩です。
ブリーフには通常、クライアントのビジョンや期待、プロジェクトの詳細が含まれています。

ブリーフの主要な要素:

  1. クライアント情報
    • 企業/ブランドの歴史
    • 事業内容や提供サービス/商品
    • 企業理念や価値観
  2. プロジェクト目的
    • 新規ブランド立ち上げなのか、リブランディングなのか
    • ロゴが使用される主な媒体(ウェブ、印刷物、看板など)
    • 達成したい目標(認知度向上、イメージ刷新など)
  3. ターゲットオーディエンス
    • 想定顧客の年齢層、性別、趣味趣向
    • 顧客の価値観や行動パターン
  4. デザイン要件
    • 希望するカラーやスタイル
    • 避けたい表現や要素
    • 必ず含めるべき要素
  5. 提出物と納期
    • 必要なファイル形式
    • カラーバリエーション
    • 提出期限
ブリーフ読み解きのポイント
  • 質問を恐れない:不明点はクライアントに直接確認しましょう
  • キーワードの抽出:ブリーフから重要なキーワードをピックアップしましょう
  • 行間を読む:明示されていない要望も推測しましょう
  • 優先順位をつける:すべての要望に応えるのが難しい場合は優先度を見極めましょう
実際のブリーフを受け取ったら、まずはここで挙げた要素が含まれているか確認し、不足している情報があれば追加で質問するようにしましょう。

効果的なリサーチ手法とPinterestの活用

クライアントブリーフを理解したら、次は効果的なリサーチを行いましょう。
リサーチはデザインの方向性を決める重要なステップです。

リサーチの主要な対象:

  1. 業界分析
    • 業界全体のデザイントレンド
    • 同業他社のビジュアルアイデンティティ
  2. 競合分析
    • 直接の競合他社のロゴ
    • 競合他社のブランドカラーやグラフィック要素
    • 差別化できるポイントの特定
  3. ターゲットオーディエンス
    • 好まれるデザインスタイル
    • 購買行動や嗜好
  4. トレンドリサーチ
    • 現在のデザイントレンド
    • 将来的なトレンド予測

Pinterestの効果的な活用方法:

Pinterest はビジュアル情報を収集するのに非常に優れたツールです。
以下の方法で活用しましょう:
  1. 効率的な検索キーワード設定
    • ブランド名 + ロゴ(例:「カフェ ロゴ」「ビューティーサロン ロゴ」)
    • スタイル + ロゴ(例:「ミニマル ロゴ」「レトロ ロゴ」)
    • 色 + ロゴ(例:「青 ロゴ」「パステルカラー ロゴ」)
  2. 専用ボードの作成
    • プロジェクトごとに専用ボードを作成する
    • セクション分けで整理する(スタイル別、色別など)
  3. アイデア発展のための活用
    • 類似ピンの推奨機能を使って関連デザインを探す
    • ピンにメモを追加して、気づいたポイントを記録する
リサーチのポイント
  • 単に「素敵だな」と思うだけでなく、「なぜ効果的か」を分析しましょう
  • 模倣ではなく、インスピレーションとして活用しましょう
  • 多様なサンプルを収集し、共通点と相違点を分析しましょう
  • リサーチ結果を整理し、クライアントとの打ち合わせに活用しましょう
効果的なリサーチを行うことで、ただの思いつきではなく、根拠に基づいたデザイン提案ができるようになります。

競合分析とターゲットオーディエンスの理解

効果的なロゴデザインを行うためには、競合分析とターゲットオーディエンスの理解が不可欠です。

競合分析の方法

  1. 直接競合の特定
    • クライアントと同じ製品/サービスを提供している企業
    • 同じターゲット層にアプローチしている企業
  2. 間接競合の特定
    • 類似のニーズを満たす代替製品/サービスを提供している企業
    • 予算配分で競合する可能性のある企業
  3. 分析すべきポイント
    • ロゴタイプ(ワードマーク、シンボルマークなど)
    • カラーパレット
    • フォントスタイル
    • イメージ・印象
  4. 差別化の機会を見つける
    • 競合が使用していない色域
    • 表現されていない価値観やメッセージ
    • 未活用のビジュアル要素

ターゲットオーディエンスの理解

  1. ペルソナの作成
    • 年齢、性別、職業、収入などの基本情報
    • 趣味、興味、価値観などの心理的特性
    • 購買行動や意思決定プロセス
  2. ビジュアル嗜好の把握
    • 好む色彩やデザインスタイル
    • 影響を受けるメディアやトレンド
    • 視覚的に反応する要素
  3. 文化的背景の考慮
    • 文化的な色の意味や象徴
    • 地域特有のデザイン要素
    • タブーや避けるべき表現
  4. ターゲットに共感する
    • 彼らの視点でデザインを評価する
    • 直感的に理解できるかを検討する
競合分析とターゲット理解を組み合わせることで、市場で差別化され、かつターゲットに強く訴求するロゴデザインの方向性が見えてきます。
これらの分析結果は、後のコンセプト立案段階で重要な指針となります。
分析したデータを整理し、クライアントとの打ち合わせの際にも活用できるよう準備しておきましょう。

確認問題とまとめ

ここで学んだ内容を確認していきましょう。
確認問題
  1. クライアントブリーフに含まれる要素のうち、「想定顧客の年齢層、性別、趣味趣向」を示す項目は何ですか?
  2. Pinterestでロゴデザインを検索する際の効果的な方法として、「ブランド名 + ロゴ」のほかに挙げられる検索方法は何ですか?
  3. 競合他社と差別化できるロゴを作るために分析すべきポイントの一つとして、競合が使用していない何を見つけることが重要ですか?
答え
  1. ターゲットオーディエンス
  2. スタイル + ロゴ(例:「ミニマル ロゴ」「レトロ ロゴ」)
  3. 色域(カラーパレット)
まとめ
  • このセクションでは、ロゴデザインのブリーフとリサーチについて学びました。
  • 次のセクションでは、コンセプト立案とスケッチを学びます。

【1-3】コンセプト立案とスケッチ

目安の学習時間:60分

キーワード抽出とコンセプトの構築

リサーチが完了したら、次はデザインコンセプトを立案していきます。
コンセプトとは、ロゴデザインの核となる考え方やストーリーです。

キーワード抽出のプロセス

  1. ブリーフからの抽出
    • クライアントの言葉や表現から重要な単語をピックアップする
    • 企業理念や価値観に関連する言葉を見つける
  2. リサーチからの抽出
    • 業界に関連する専門用語
    • ターゲットオーディエンスが反応する言葉
    • 競合との差別化ポイントを表す言葉
  3. キーワードのグルーピング
    • 意味の近いキーワードをグループ化する
    • 感情・機能・視覚的印象などでカテゴリ分けする
  4. 優先順位付け
    • 最も重要なキーワードを選定する
    • クライアントの本質を表すキーワードを特定する

コンセプト構築のステップ

  1. 中心的なアイデアの特定
    • 抽出したキーワードから中心的なメッセージを決める
    • ブランドの本質を一言で表現する
  2. ストーリー展開
    • 中心アイデアを物語として展開する
    • なぜそのコンセプトがブランドに適しているかを説明できるようにする
  3. 視覚的方向性の検討
    • コンセプトを視覚的に表現するための要素を考える
    • 形状、色彩、質感などのビジュアル要素を検討する
  4. 検証
    • コンセプトがクライアントの要望に合致しているか確認する
    • ターゲットオーディエンスに響くかを検討する
コンセプト構築の具体例
例えば、オーガニック食品店のロゴデザインを依頼された場合:
  • 抽出キーワード:自然、健康、持続可能性、純粋、地元、新鮮、エコフレンドリー
  • グルーピング:自然・純粋・新鮮/健康・栄養/持続可能性・エコフレンドリー・地元
  • 中心的アイデア:「大地の恵みを直接届ける純粋さ」
  • 視覚的方向性:有機的な形状、自然の色調、手作り感のあるタッチ
コンセプトが明確になれば、次のスケッチ段階でのアイデア展開がスムーズになります。
明確なコンセプトは、クライアントへの提案時にも説得力を持ちます。

アイデア発想とブレインストーミング

コンセプトが決まったら、具体的なビジュアルアイデアを広げていきましょう。
この段階では、量と多様性が重要です。

ブレインストーミングの効果的な方法

  1. 自由発想のための環境づくり
    • 批判や評価を一時的に停止する
    • 「できない」「難しい」といった制限を取り払う
    • リラックスした状態で取り組む
  2. 発想のきっかけを用意する
    • 関連するイメージやキーワードを周囲に配置する
    • インスピレーション源(リサーチで集めた資料など)を手元に置く
    • コンセプトを象徴する物や事象を列挙する
  3. 様々な発想法を試す
    • 単語連想法: キーワードから連想される言葉を次々と書き出す
    • 強制連結法: 無関係な物とブランド要素を組み合わせてみる
    • 逆転発想法: 通常とは逆の発想で考えてみる
  4. アイデアを可視化する
    • 思いついたアイデアを即座にラフスケッチする
    • 言葉だけでなく形や色でも表現する

ロゴアイデア発想のためのテクニック

  1. レタリングプレイ
    • レタリングデザインとは、文字をデザインすることで、視覚的に印象的な表現を作る技術です。
    • フォントの選択や装飾、文字の配置などを工夫することで、様々なデザインに文字を組み込むことができます。
  1. メタファー(比喩)の活用
    • メタファーとは、直訳すると「隠喩」という意味です。
    • デザインの世界では、現実世界に存在する物体や概念を平面的なデザインとして表現するときに、そのままの形で表現するのではなく、元となる物体が「連想されるような形」で表現するアプローチのことです。
  1. ネガティブスペースの活用
    • ロゴデザインにおいて、ネガティブスペース(余白)を効果的に活用することで、ユニークでインパクトのあるロゴを作成できます。
    • 文字やイラストの周りの空白部分を意図的に利用し、視覚的な表現とメッセージを組み合わせ、洗練されたデザインを実現できます。
  1. シンボルと文字の融合
    • ロゴデザインにおいて、シンボルマーク(アイコンや図形)と文字(ロゴタイプ)を融合させることは、ブランドイメージを強く表現し、記憶に残るロゴを作成する効果的な手法です。
    • 特に、シンボルマークとロゴタイプの組み合わせは、一目で認識されやすく、ブランドの個性を際立たせるのに役立ちます。
ブレインストーミングのポイント
  • 最初は量を重視し、質は後から評価する
  • 一見突飛なアイデアも否定せず記録する
  • 休憩を挟みながら行い、無意識の発想を促す
  • 様々な角度からアプローチし、多様なアイデアを生み出す
この段階では、実現可能性やクオリティよりも、アイデアの広がりを重視しましょう。
次のステップでより具体的なスケッチに発展させていきます。

スケッチ技法と展開方法

ブレインストーミングで生まれたアイデアを、より具体的なスケッチに発展させていきましょう。
スケッチはデジタル制作の前段階として非常に重要です。

ロゴスケッチの基本ツール

  • アナログツール
    • 鉛筆、ボールペンなど
    • 手帳など
  • デジタルツール
    • ペンタブ
    • タブレットのデザインアプリなど

スケッチの段階的アプローチ:

  1. サムネイルスケッチ(極小サイズの簡易スケッチ)
    • サイズ:3cm×3cm程度
    • 目的:素早く多くのバリエーションを生み出す
    • 特徴:詳細は省き、基本形状のみに集中
  1. 精密スケッチ(有望案の絞り込み)
    • サイズ:5cm×5cm程度
    • 目的:有望なアイデアをより詳細に発展させる
    • 特徴:プロポーションや細部に注意を払う
  1. 完成スケッチ(最終案の選定)
    • サイズ:実寸大(名刺サイズなど)
    • 目的:最終的なデジタル化の前の詳細な設計図
    • 特徴:精密な線、正確なバランス、必要に応じてカラー指定

効果的なスケッチ技法:

  1. グリッド活用
    • 均等なスペースでスケッチを整理する
    • 比較検討しやすくなる
  1. トレーシング
    • 良いアイデアを半透明紙でなぞり、バリエーションを生み出す
    • 基本形状を保ちながら細部を変更できる
 (26394)

  1. 反転確認
    • スケッチを上下逆さまにして見ることで、バランスの問題を発見できる
    • 鏡に映して見るのも効果的
  1. 縮小テスト
    • スケッチを極小サイズに縮小コピーし、視認性を確認する
    • ファビコンサイズ(16×16ピクセル相当)での見え方を想像する
デジタルスケッチの特徴
  1. 修正・調整が圧倒的にしやすい
    • 消しゴムや「戻る」機能で、アイデアの変更に柔軟に対応できる。
    • レイヤー機能で「下描き」と「清書」を分けて管理できる。
  2. 形の反転や変形が簡単
    • 左右反転、拡大・縮小、回転などがワンタップで可能。
    • シンメトリーや幾何バランスを即座に確認できる。
  3. すぐにベクター化しやすい
    • Adobe Illustrator との連携でスケッチ → データ化がスムーズ。
    • 手描き風の線を活かしながらトレース可能。
  4. 持ち運びしやすく、どこでも描ける
    • 紙とペンを広げる環境がなくても作業できる。
    • クライアントとの打ち合わせ中でも即スケッチ&共有可能。
  5. カラー検討がしやすい
    • 色の塗り替え・パレット変更が非破壊で行える。
    • 同じ構図で複数のカラーバリエーションを試せる。
デジタルスケッチの注意点
  1. ラフの「偶発性」が減りやすい
    • 線がきれいになりすぎて、勢いや荒さ=アイデアの多様性が出にくくなる。
    • あえて「整えすぎない」モードで描くのも有効。
  2. 「描いている感覚」が弱まりやすい
    • ペン先とキャンバスの距離や摩擦が少なく、線画の質感が曖昧になることがある。
    • 素材や描き味の調整(ペン設定・ペーパーライクフィルム)で改善可能。
  3. アプリ依存・環境依存
    • ファイル形式・解像度・アプリの互換性に注意(Procreate・Fresco・Noteshelf など)。
    • 作業中の自動保存/クラッシュ対策も重要。
  4. アウトラインを詰めすぎてしまうリスク
    • ラフの段階で仕上げすぎて、以降の展開が硬直化することがある。
    • あくまで「ラフ」「アイデアの幅出し」として使い、潔く捨てる勇気も必要。

スケッチからの選定プロセス:

  1. 第一次選定
    • 全てのサムネイルから有望なアイデア(全体の約20%)を選ぶ
    • 直感的に魅力を感じるものを選択する
  2. 精密化と比較
    • 選んだアイデアを精密スケッチに発展させる
    • 並べて比較し、強みと弱みを評価する
  3. 最終選定
    • 3〜5案程度まで絞り込む
    • コンセプトとの整合性、独自性、機能性などで評価する
  4. Illustratorでの制作準備
    • 最終選定した案に必要な修正を加える
    • 線の太さやカーブのバランスを最終調整する
スケッチ段階で十分に検討と修正を行うことで、デジタル制作段階でのムダな試行錯誤を減らすことができます。
手描きならではの有機的な表現を大切にしながら、次のデジタル制作へと進みましょう。

確認問題とまとめ

ここで学んだ内容を確認していきましょう。
確認問題
  1. コンセプト構築のステップで、抽出したキーワードから決定する最も重要な要素は何ですか?
  2. アイデア発想のテクニックの一つで、ブランドの特徴を象徴する物や概念を視覚化する方法を何と呼びますか?
  3. ロゴスケッチの段階的アプローチで、最初に行う3cm×3cm程度の簡易スケッチは何と呼ばれますか?
答え
  1. 中心的なアイデア(中心的なメッセージ)
  2. メタファー(比喩)
  3. サムネイルスケッチ
まとめ
  • このセクションでは、コンセプト立案とスケッチについて学びました。
  • 次のセクションでは、Illustratorでのロゴ制作を学びます。

【1-4】Illustratorでのロゴ制作

目安の学習時間:60分

スケッチからのベクター化

手描きスケッチが完成したら、いよいよIllustratorでのベクター化作業に入ります。
ベクター化とは、手描きのスケッチをIllustratorで再現し、拡大縮小しても品質が劣化しない形式に変換することです。

スケッチの準備:

  1. スキャンまたは撮影
    • スケッチをスキャナーで取り込む(推奨)
    • スキャナーがない場合は、均一な光で真上から撮影
    • 解像度:300dpi以上が理想的
  2. 画像の前処理
    • スマートフォンの写真アプリ、またはIllustratorやPhotoshopなどを使用
    • コントラスト比を調節しスキャン画像の「線」や「陰影」などをはっきりさせる
    • 必要に応じて不要な線を削除して処理する

Illustratorでの作業準備

  1. 新規ドキュメント設定
    • サイズ:一般的なロゴは1000px×1000px程度で十分
    • カラーモード:RGBまたはCMYK(用途に応じて選択)
    • 解像度:72〜96ppi(スクリーン表示用)または300dpi(印刷用)
PPIとDPIの違い
  • PPI(Pixels Per Inch)
    • ディスプレイ(モニターなど)の解像度を表す単位で、1インチあたりのピクセル数を示します。
  • DPI(Dots Per Inch)
    • 印刷媒体(紙など)の解像度を表す単位でプリンターがどれだけ細かいドットで印刷できるかを示します。
  1. レイヤー構成
    • 下層:スケッチ画像(不透明度を下げておく)
    • 中層:作業レイヤー
    • 上層:完成レイヤー

トレース方法の選択

  1. 手動トレース(推奨)
    • ペンツールを使って一つ一つアンカーポイントを打ちながらトレース
    • 利点:正確さと細部のコントロールが可能
    • 適している場合:複雑なロゴ、細部の調整が重要な場合
  1. 自動トレース(イメージトレース機能)
    • Illustratorのイメージトレース機能を使用
    • 利点:速度、シンプルなロゴには効果的
    • 適している場合:単純な形状、時間が限られている場合
  1. 組み合わせアプローチ
    • 自動トレースで基本形状を作成し手動で細部を調整
    • 利点:効率と正確さのバランス
    • 適している場合:複雑さが中程度のロゴ
手動トレースのポイント
  1. アンカーポイントを最小限に
    • 必要最低限のアンカーポイントでシェイプを作成
    • 多すぎるとスムーズなカーブが作れない
  2. スムーズな曲線のために
    • ベジェハンドルを使いこなす
    • 対称的なカーブにはハンドルも対称に
    • Shiftキーを押しながらドラッグすると45度単位で操作可能
  3. 基本図形の活用
    • 円や長方形などの基本図形から始め、編集する
    • 必要な箇所にはアンカーポイントを追加して編集する
  4. 精度向上のためのツール
    • スマートガイドを活用(Windows:Ctrl+U Mac:Command+U)
    • アウトラインモードで確認(Windows:Ctrl+Y Mac:Command+Y)
    • グリッドやガイドラインを適宜使用
スケッチからのベクター化は、ロゴ制作の中でも特に根気と正確さが求められる作業です。
しかし、この工程でしっかりと時間をかけることで、後の修正作業が格段に楽になります。
次のステップでは、トレースした形状をさらに洗練させていきます。

形状の作成と編集(パスファインダー、整列ツール)

基本的なトレースが完了したら、より洗練された形状に仕上げていきましょう。
Illustratorの強力なツールを活用することで、正確で美しいロゴを作成できます。

パスファインダーの活用

パスファインダーパネルは、複数のオブジェクトを組み合わせて新しい形状を作るための強力なツールです。
  1. 基本操作
    • 表示方法:ウィンドウ > パスファインダー
    • 使用前に必ずオブジェクトを選択する
  2. 主要な機能
    • 合体:選択したオブジェクトを一つに統合
    • 前面オブジェクトで型抜き:最前面のオブジェクトで他を切り抜く
    • 共通部分:オブジェクト間の重なる部分のみ残す
    • パスの分割:重なるオブジェクトを交差点で分割
  3. 実践的な使用例
    • 複雑なロゴの一部を切り取る
    • 文字の一部を変形させる
    • 不規則な形状を作成する

整列と配置のテクニック:

正確な配置と均一なスペーシングは、プロフェッショナルなロゴの条件です。
  1. 整列パネルの活用
    • 表示方法:ウィンドウ > 整列
    • 基準点の設定(選択したオブジェクト、アートボードなど)
  1. 主な整列機能
    • 水平方向:上揃え、中央揃え、下揃え
    • 垂直方向:左揃え、中央揃え、右揃え
    • 均等配置:水平/垂直方向に均等にスペースを配分
  1. スマートガイドの活用
    • (Windows:Ctrl+U Mac:Command+U)でオン/オフ
    • オブジェクト間の関係(中心点、エッジなど)を視覚的に表示
  1. キーボードでの微調整
    • 矢印キー:選択したオブジェクトを1pxずつ移動
    • Shift+矢印キー:10pxずつ移動

複雑な形状の作成テクニック

  1. パスの結合と分割
    • 複数のパスを結合:パスファインダーの合体機能
    • パスの一部を削除:直接選択ツールでアンカーポイントを選択して削除
    • 開いたパスを閉じる:オブジェクト > パス > パスを閉じる
  2. アピアランス機能の活用
    • 複数の塗りや線を一つのオブジェクトに適用
    • 効果を非破壊的に適用できる
    • 表示方法:ウィンドウ > アピアランス
  3. 拡張と分解
    • 効果やスタイルを実際のパスに変換:オブジェクト > 拡張
    • グループを解除:オブジェクト > グループ解除または(Windows:Ctrl+Shift+G Mac:Command+Shift+G)
注意点
  • 複雑な形状のロゴデザインをする際には、まず、簡潔さを保つことが重要です。
  • 過度に複雑な要素や装飾は避け、企業の本質や核となるメッセージを端的に表現する必要があります。
  • また、異なるサイズや媒体で一貫して認識できるデザインを目指し、様々な要素のバランスを考慮することが大切です。

形状編集のポイント

  • 重要なオブジェクトはコピーを取ってから編集する
  • 定期的に保存し、バージョンを分けて保存する
  • 編集前に元のオブジェクトをロックする習慣をつける
  • 複雑な編集はステップごとに分けて行う
これらのテクニックを駆使することで、手描きスケッチから洗練されたベクターロゴへと変換できます。
形状の編集が完了したら、次はタイポグラフィの選定と調整に移りましょう。

タイポグラフィの選定と調整

ロゴにテキスト要素を含む場合、適切なフォント選びと文字の調整は非常に重要です。
タイポグラフィはブランドの印象を大きく左右します。

フォント選びの基本原則

  1. ブランドの個性との一致
    • クラシック/モダン、フォーマル/カジュアルなど
    • 業界の特性に合ったスタイル
    • ターゲットオーディエンスの嗜好
  2. 可読性の確保
    • 小さいサイズでも読めるか
    • 様々な媒体での見え方
    • 複雑すぎない文字構造
  3. 汎用性と独自性のバランス
    • 一般的すぎないが奇抜すぎないフォント
    • 必要に応じてカスタマイズの余地があるか
  4. フォントライセンスの確認
    • 商用利用可能か
    • ロゴ使用に特別な制限がないか(ロゴタイプとしての商標登録が許可されているかどうかの確認も重要)

フォントの組み合わせテクニック

  1. コントラストの原則
    • セリフとサンセリフの組み合わせ
    • 太字と細字の対比
    • サイズの違いでヒエラルキーを作る
  2. 調和させるポイント
    • x-height(小文字の高さ)の近いフォント
    • 類似した曲線の性質を持つフォント
    • 同じデザイナーによるフォントファミリー
  3. 一般的な組み合わせパターン
    • メインワード:特徴的なフォント
    • サブテキスト:シンプルで読みやすいフォント

タイポグラフィの調整技術

  1. カーニング(文字間隔)の調整
    • 方法:文字間にカーソルを置き、Alt+左右矢印キー(Option+左右矢印キー)
    • 特に大文字同士や特定の文字の組み合わせに注意
    • 均等な視覚的スペースを目指す
  1. レタリングのカスタマイズ
    • 文字をアウトライン化:テキスト > アウトラインを作成(Ctrl+Shift+OまたはCommand+Shift+O)
    • 個別の文字を変形、調整
    • 文字の一部を修正して独自性を出す
  1. テキストのアレンジ
    • 円や曲線に沿ったテキスト配置
    • 文字のベースラインシフト調整
    • テキストの立体効果やシャドウ
タイポグラフィの注意点
  • ロゴ用にフォントを選ぶ際は、常に最終用途(名刺、看板、ウェブサイトなど)での見え方を想定する
  • カスタマイズしすぎるとフォントの持つ美しさが損なわれる場合がある
  • フォントをアウトライン化する前に、元のテキストバージョンのバックアップを取っておく
  • 文字間隔の調整は一気に行わず、少しずつ調整しながら全体のバランスを見る
タイポグラフィの調整が完了したら、ロゴの基本形状が完成します。
次は色の適用やファイナライズの段階に進みましょう。

確認問題とまとめ

確認問題
  1. Illustratorで手描きスケッチをベクター化する際、アンカーポイントについての適切な考え方は何ですか?
  2. 複数のオブジェクトを組み合わせて新しい形状を作るためのIllustratorのツールは何ですか?
  3. 文字間隔(カーニング)を調整するためのショートカットキーは何ですか?(Windows)
答え
  1. アンカーポイントは最小限に抑える
  2. パスファインダー
  3. Alt+左右矢印キー
まとめ
  • このセクションでは、Illustratorでのロゴ制作について学びました。
  • 次のセクションでは、ロゴの展開とプレゼンテーションを学びます。

【1-5】ロゴの展開とプレゼンテーション

目安の学習時間:30分

カラーバリエーションと使用規定

ロゴの基本デザインが完成したら、様々な使用シーンに対応できるようにカラーバリエーションを作成し、使用規定を定めましょう。

カラーバリエーションの基本セット

  • メインカラーバージョン
    • ブランドの主要カラーを使用
    • 最も使用頻度が高いバージョン
  • モノクロバージョン
    • 白黒で表現したバージョン
    • FAXや特定の印刷物に使用
  • 白黒反転バージョン
    • 黒背景用の白抜きバージョン
    • 暗い背景での使用に
  • グレースケールバージョン
    • カラー印刷できない場合用
    • グレーの階調を使用

追加のカラーバリエーション

  1. 単色バージョン
    • 特定の単一色で表現
    • 印刷コスト削減やグッズ制作時に有用
  1. 特殊背景用バージョン
    • 写真背景用の縁取りバージョン
    • 複雑な背景でも視認性を確保
  1. 簡略化バージョン
    • 極小サイズ用に簡略化したバージョン
    • ファビコンなど小さい表示用

ロゴ使用規定の作成

  1. ロゴの種類の提示
    • 横組み、縦組み、SNS・ファビコンなどの種類をそれぞれ示す
  1. クリアスペース(余白)規定
    • ロゴ周囲に必要な最小余白の指定
    • 通常はロゴの高さや特定の要素(例:「o」の文字幅)を基準に定義
  1. 最小サイズ規定
    • 視認性を保つための最小サイズ指定
    • 印刷用とデジタル用で異なる場合あり
  1. 禁止事項の例示
    • 変形(歪み、回転など)の禁止
    • 色変更の禁止
    • 背景との不適切な組み合わせ
  1. カラーコード指定
    • CMYK: 印刷用
    • RGB: 画面表示用
    • Pantone: 特色印刷用
    • HEX: ウェブ用
カラーバリエーションの作成手順
  1. カラーバージョンの作成
    • カラーパレットを明確に定義する
    • グローバルカラーとしてスウォッチに保存
    • バージョン間で一貫性を保つ
  2. モノクロ変換のコツ
    • 単純な白黒変換ではなく、コントラストを考慮
    • 場合によっては形状を微調整
  3. ファイル整理
    • 各バージョンを明確に命名
    • 必要に応じてフォルダ分けする
使用規定作成のポイント
  • シンプルで明確な指示を心がける
  • 視覚的な例示を多用する
  • 実際の使用シーンを想定した規定にする
  • 厳しすぎず緩すぎない適切な制限を設ける
適切なカラーバリエーションと使用規定を作成することで、様々な媒体でもブランドの一貫性を保ちながらロゴを効果的に活用できます。
次はこれらをどのように見せるかを考えましょう。

モックアップの作成

完成したロゴデザインを実際の使用シーンに当てはめたモックアップを作成することで、クライアントはロゴの実用性や魅力をより具体的にイメージできるようになります。
モックアップの重要性
  1. 実用性の証明
    • 実際の製品やメディアでの見え方を示す
    • 様々なスケールでの視認性を確認できる
  2. クライアントの想像力を助ける
    • 抽象的なロゴから具体的な使用イメージへ
    • 感情的な反応を引き出しやすくなる
  3. プレゼンテーションの説得力向上
    • プロフェッショナルな印象を与える
    • 提案の完成度を高める

基本的なモックアップの種類

  1. 印刷物モックアップ
    • 名刺、レターヘッド、封筒
    • パンフレット、ポスター
    • 包装材、ラベル
  1. デジタルモックアップ
    • Webサイトヘッダー
    • ソーシャルメディアプロフィール
    • アプリアイコン
 (27018)

  1. 環境モックアップ
    • オフィスサイン
    • 店舗ファサード
    • 車両ラッピング
 (27020)

  1. プロモーション商品
    • Tシャツ、キャップ
    • マグカップ、ステッカー
    • ペン、ノート

モックアップ作成の方法

  1. テンプレート活用法(下記の画像を参照)
    • 商用テンプレートの購入(iStock, Adobe Stock)
    • 無料テンプレートの活用(Freepik, Canva)
    • テンプレート選びのポイント:高解像度、スマートオブジェクト対応
  2. Photoshopでの作業手順
    • スマートオブジェクトの編集:レイヤーをダブルクリック
    • 角度や配置の調整:変形ツール(Windows:Ctrl+T Mac:Command+T)
    • 色や明るさの調整:調整レイヤーを活用
  3. 自作モックアップのコツ
    • 実物を撮影し、パース変形で合成
    • 影や反射を加えてリアリティを出す
    • 環境光を考慮した色調整
スマートオブジェクトとは?
  • スマートオブジェクト対応とは、Photoshopなどで画像データをレイヤーとして扱える機能で、元の画像データに影響を与えずに拡大・縮小や回転などの編集を繰り返せることを指します。
  • 拡張子としては、スマートオブジェクトに変換したレイヤーは、通常はPSDファイルとして保存され、変換元の画像形式(JPEG, PNG, PSDなど)も保持されます。
効果的なモックアップ作成のポイント
  • クライアントの業種に合わせた選択
    • B2B企業:名刺、レターヘッド、プレゼン資料
    • 小売業:包装、看板、制服
    • デジタルサービス:ウェブサイト、アプリ画面
  • リアリティの追求
    • 自然な陰影や反射
    • 適切な解像度と表示サイズ
    • 周囲の環境との調和
  • 多様性と一貫性のバランス
    • 様々な用途を示しつつも一貫したブランドイメージ
    • 3〜5種類の代表的なモックアップに絞る
    • 色調や雰囲気を統一する
モックアップは単なる装飾ではなく、ロゴの実用性と汎用性を証明する重要な要素です。
クライアントのビジネスに合わせた適切なモックアップを選ぶことで、プレゼンテーションの説得力が大きく向上します。

ビジュアルストーリーテリングとデザイン意図の伝え方

素晴らしいロゴを制作しても、その背景にあるストーリーや意図をうまく伝えられなければ、クライアントに価値を十分に理解してもらえません。
ビジュアルストーリーテリングの技術を学び、デザイン意図を効果的に伝える方法を習得しましょう。

プレゼンテーション構成の基本:

  1. 導入部:プロジェクト概要
    • クライアントの課題やニーズの再確認
  • プロジェクトの目標設定
  • 「何を」解決するための提案か
  1. 本論:デザインプロセス
    • リサーチから得た洞察
  • コンセプト立案の経緯
  • 発展過程と選択理由
  1. 結論:最終デザインと応用例
    • 完成ロゴの提示
  • 各要素の意味と狙い
  • 実用例(モックアップ)
 (27065)

 (27066)

ビジュアルストーリーテリングの技術

  1. ビフォー・アフター法
    • 「課題」と「解決策」を明確に対比
    • 変化のビジュアル化
  1. 段階的公開法
    • 徐々にデザイン要素を公開
    • 最終デザインまでのストーリー性を持たせる
  1. 比較・対比法
    • 競合との差別化ポイントを視覚的に示す
    • 「選ばなかった案」との比較で決断根拠を示す
  1. 象徴的表現の説明
    • ロゴに込めた象徴や意味の解説
    • 形状や色彩の選択理由
デザイン意図を伝える言語選択
  1. 避けるべき表現
    • 専門用語の多用
    • 個人的な好みによる説明
    • 曖昧な表現(「なんとなく」「感覚的に」)
  2. 効果的な表現
    • 具体的な理由(「このカーブは○○を象徴しています」)
    • 戦略的根拠(「このカラーは競合他社と差別化するために選びました」)
    • 目標達成との関連付け(「このシンプルさがブランドの『誠実さ』を表現しています」)
  3. 感情と理性のバランス
    • 論理的根拠と感情的訴求の両方を用いる
    • データと物語を組み合わせる

プレゼンテーション資料作成のコツ:

  1. 視覚的階層の構築
    • 重要な情報を目立たせる
    • 補足情報は控えめに
  1. 一貫性のあるレイアウト
    • 統一されたグリッドシステム
    • 一貫した余白やタイポグラフィ
  1. 適切な情報量
    • 1スライドにつき1つの主要メッセージ
    • 文字量を抑え、視覚要素を多用
クライアントフィードバックの促し方
  • オープンエンドの質問を用意する(「どの部分が最も印象的でしたか?」)
  • 具体的なフィードバックを促す質問をする(「このカラーパレットについてどう思いますか?」)
  • 選択肢を提示して意見を求める(「AとBどちらのバージョンが御社のイメージにより近いですか?」)
  • 将来の使用シーンについて質問する(「このロゴをどのような場面で最も使いたいと思いますか?」)
デザイン意図を効果的に伝えることで、単なる「絵」ではなく、戦略的な「コミュニケーションツール」としてのロゴの価値を理解してもらうことができます。
クライアントがロゴの背景にあるストーリーを理解すれば、そのロゴへの愛着も高まり、長期的な関係構築にもつながります。

確認問題とまとめ

確認問題
  1. ロゴデザインの基本バリエーションの一つで、黒背景用に作成する白抜きバージョンは何と呼ばれますか?
  2. クライアントにロゴの実用性や魅力をより具体的にイメージさせるために作成するものは何ですか?
  3. ビジュアルストーリーテリングの技術の一つで、「課題」と「解決策」を明確に対比させる方法は何と呼ばれますか?
答え
  1. 白黒反転バージョン
  2. モックアップ
  3. ビフォー・アフター法
まとめ
  • このセクションでは、ロゴの展開とプレゼンテーションについて学びました。
  • 次のセクションでは、クライアント設定に基づくロゴデザイン制作を行う演習課題に取り組みます。

【1-6】-演習課題- クライアント設定に基づくロゴデザイン制作

目安の学習時間:120分

架空ネイルサロンクライアント「Bloom Beauty Salon」のブリーフ分析

これまで学んだスキルを実践するため、架空のクライアント「Bloom Beauty Salon」のロゴ制作に取り組みましょう。
まずはクライアントブリーフを分析します。

クライアントブリーフ

タイトル
補足情報
内容
制作物を通じて達成したい目的
ブランド認知向上と新規顧客獲得。SNSや店舗で視認されることで、上品さと安心感を伝えるロゴデザインが必要。
ターゲット(デモグラフィック情報)
デモグラ情報(性別・年齢・etc…)
25〜45歳の働く女性。特に都心近郊に住む、美意識の高いオフィスワーカー。
ターゲット(ペルソナ情報)
ペルソナ情報(検討度・どういった顧客体験を辿っているか・どんな悩みを持っているか・どんな理想があるか・etc…)
仕事帰りや週末に自分へのご褒美として来店。肌や素材に優しいサービスを選ぶ傾向があり、ナチュラルで上品な世界観を重視する。
キャッチコピー・文言とその優先順位
①:XXXXXX
②:XXXXXX
①:日常に咲く、小さな幸せ
②:Bloom your beauty
コピー表示上の注意点や補足
コピーは柔らかく、親しみのある印象で。英語は補助的に使用可。
マイクロコピーとその配置
XXXXXX
XXXXXX
ロゴタイプの下に「Bloom Beauty Salon」の表記。花や植物のシンボルマークは単体でも成立するよう設計。
制作物の縦横比
配置や優先順位の注意点や補足
①:1080px × 1350px(SNS)
①:1080px x 1350px
②:1080px ×1080px
②:1080px× 1080px(投稿共通)
掲載・配信箇所
リンクなどとセットで詳細に記載
Instagram・Facebook・公式サイト・名刺・ショップカード・店頭看板・商品パッケージ・ショッパーなど
色味
特にない場合、やめてほしい色味など記載
ピンク系・ベージュ系・淡いグリーンなど自然な色調。金・シルバーのアクセントは可。原色やビビッドカラーは避けたい。
与えたい印象
特にない場合、与えたくない印象など記載
洗練された上品さ、温かみと親しみやすさ、自然との調和。信頼できる優しさ。
使用する素材の要件
素材を指定しない場合には必須
花や植物をモチーフにした線画や抽象的モチーフが理想。ラフでなく、洗練された仕上がりに。
その他意識して欲しいこと
注意点や避けて欲しいことがあれば記載
店舗・商品・SNSですべて統一感のあるビジュアルになること。持ち歩きたくなるような愛着の湧くロゴにしたい。

ブリーフの分析:

ブリーフから重要な情報を抽出し、デザインの方向性を検討しましょう。
  1. キーワードの抽出
    • 「Bloom(咲く)」:花、成長、開花
    • 「Beauty」:美しさ、洗練
    • 「日常に咲く、小さな幸せ」:日常性と特別感の融合
    • 「自然由来」「自然との調和」:オーガニック、ナチュラル
    • 「洗練された上品さ」:エレガント、シンプル
    • 「温かみと親しみやすさ」:アットホーム、親近感
  1. ビジュアル要素の検討
    • 花や植物のモチーフ(クライアントの希望)
    • 柔らかい曲線(温かみを表現)
    • 洗練されたタイポグラフィ(上品さを表現)
    • ナチュラルで柔らかい色調(ピンク系、ベージュ系、淡いグリーン系)
  1. 競合他社の調査ポイント
    • 同エリアのネイルサロンのビジュアルアイデンティティ
    • ターゲット層(25〜45歳の働く女性)向けブランドのデザイントレンド
    • 「自然派」「オーガニック」を謳うビューティーブランドのデザイン傾向
この分析をもとに、次のステップでコンセプト立案とスケッチ作成に進みます。
ブリーフから得た情報を常に参照しながら、クライアントの期待に応えるデザインを目指しましょう。

コンセプト立案とスケッチ作成

ブリーフ分析に基づいて、具体的なデザインコンセプトを立案し、スケッチを作成していきましょう。

コンセプト立案

ブリーフから抽出したキーワードをもとに、以下のコンセプトを設定します。
【デザインコンセプト】
「Blooming Elegance - 咲き誇る上品さ」

花が静かに、しかし確実に開花していくように、
指先から広がる美しさと自信を表現するデザイン。

自然の有機的な曲線と洗練された直線を組み合わせ、
日常に寄り添いながらも特別感を演出する
バランスのとれたロゴを目指します。

カラーパレットは、春の花々を思わせる
柔らかなピンクとグリーンを基調とし、
温かみと洗練さを両立させます。
デザインコンセプト

デザイン方向性の設定

  1. シンボルマーク
    • 花が開花する様子を抽象化
    • 指先(ネイル)と花びらのシルエットを融合
    • シンプルで覚えやすいフォルム
  1. ワードマーク(タイポグラフィ)
    • 「Bloom」は柔らかさを感じるセリフ体
    • 「Beauty Salon」はシンプルなサンセリフ体
    • 全体的に女性らしさと上品さを表現
  1. カラーパレット
    • メインカラー:ソフトなローズピンク
    • サブカラー:ペールグリーン
    • アクセント:ゴールド(金)

スケッチプロセス

  1. ブレインストーミング(アイデア出し)
    • 花のモチーフのバリエーション:バラ、チューリップ、桜など
    • 指先と花を組み合わせたアイデア
    • 抽象的な「咲く」動きの表現
    • 文字の配置バリエーション
  1. サムネイルスケッチ(極小サイズの簡易スケッチ)
    • 3つの方向性に絞り込み
      • A案:花びらが開く様子を表現した抽象的なマーク
  • B案:指先と花びらが一体化したシンプルなシルエット
  • C案:「B」の文字を花に見立てたレタリングデザイン
  1. 精密スケッチ(有望案の絞り込み)
    • 選んだ方向性の比率や配置を調整
    • 線の太さやカーブを微調整
    • タイポグラフィとの組み合わせを検討

完成スケッチ(選定した最終スケッチ)

B案の「指先と花びらが一体化したシンプルなシルエット」を最終案として選定します。
選定理由(例)
  • クライアントの希望する「花や植物のモチーフ」を取り入れている
  • ネイルサロンの事業内容(指先のケア)を視覚的に表現している
  • シンプルで覚えやすく、様々なサイズや媒体で使いやすい
  • 上品さと親しみやすさのバランスが良い
次のステップでは、この選定したスケッチをIllustratorで制作し、最終的なロゴに仕上げていきます。

Illustratorでの制作とモックアップ展開

選定したスケッチをもとに、Illustratorでロゴを制作し、様々なモックアップに展開していきましょう。

Illustratorでの制作手順

  1. 準備
    • スケッチをスキャンまたは撮影
    • 新規ドキュメント作成(1000px×1000px、RGBモード)
    • レイヤー構成:スケッチ用、作業用、完成用
  1. シンボルマークのトレース
    • ペンツールでアウトラインをトレース
    • アンカーポイントを最小限に抑えてスムーズなカーブを作成
    • パスファインダーで形状を統合
    • 必要に応じて整列ツールで調整
  1. タイポグラフィの設定
    • 「Bloom」:選定したセリフフォント
    • 「Beauty Salon」:選定したサンセリフフォント
    • 文字間隔(カーニング)の調整
    • 文字サイズや配置のバランス調整
  1. カラーの適用
    • メインカラー:ソフトなローズピンク(#E8B4B8)
    • サブカラー:ペールグリーン(#C5D8C5)
    • アクセント:ゴールド(#D4AF37)
    • カラースウォッチとして保存

ロゴバリエーションの作成:

  1. メインロゴ(フルカラー)
    • シンボルマークとワードマークの組み合わせ
  1. シンボルマークのみ
    • アイコンやファビコンに使用
  1. ワードマークのみ
    • 横幅に制限がある場合に使用
  1. モノクロバージョン
    • モノクロ印刷用
  1. 白黒反転バージョン
    • 暗い背景用

モックアップへの展開

  1. ブランドアイテム
    • 名刺デザイン
    • ショップカード
    • レターヘッド
 (27182)

  1. 店舗アイテム
    • 看板イメージ
    • ショップバッグ
    • 制服(エプロン)
 (27185)

  1. デジタルメディア
    • Instagramプロフィール
    • Webサイトヘッダー
    • スマートフォンアプリアイコン
 (27187)

クライアントプレゼンテーション資料の準備

  1. プレゼンテーションの構成
    • プロジェクト概要
    • リサーチ結果
    • コンセプト説明
    • デザインプロセス
    • 最終ロゴとバリエーション
    • モックアップ
    • 使用規定
  2. スライドデザイン
    • ロゴのカラーパレットに合わせたデザイン
    • シンプルで見やすいレイアウト
    • ビジュアル重視の構成
  3. プレゼンテーションのストーリー
    • ブリーフの課題から解決策までの流れ
    • デザイン選択の根拠を明確に
    • 感情と理性の両面からのアプローチ

最終納品物の準備

  • ロゴデータ(AI, EPS, PDF, PNG, JPG形式)
  • カラーバリエーション
  • ロゴ使用ガイドライン(PDF)
  • モックアップ例(PDF)
これで「Bloom Beauty Salon」のロゴデザイン制作が完了しました。
実際のクライアントワークでも同様のプロセスで進めることで、クライアントの要望を満たしながら、プロフェッショナルなロゴデザインを提供することができます。
この演習課題を通じて、ロゴデザインの一連のプロセス(ブリーフ分析からモックアップ展開まで)を実践的に学ぶことができました。

これで「実践課題:ロゴデザイン」の解説を終わります。
お疲れ様でした!
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